Loading...

Wybór wydarzenia

Lokalizacja: Muzeum Narodowe w Warszawie Zmień
  • GALERIE STAŁE + POKAZ PRAC OLGI BOZNAŃSKIEJ

    ZWIEDZANIE INDYWIDUALNE BEZ OPROWADZANIA. == BILET UPRAWNIA DO ZWIEDZANIA MUZEUM PRZEZ CAŁY DZIEŃ ==

    Bilet uprawnia również do wstępu na pokaz prac Olgi Boznańskiej.
  • GALERIE STAŁE PIĄTEK 17-20 + POKAZ PRAC OLGI BOZNAŃSKIEJ

    ZWIEDZANIE INDYWIDUALNE BEZ OPROWADZANIA. == W KAŻDY PIĄTEK MIĘDZY GODZINĄ 17 A 20 OBOWIĄZUJE ZNIŻKA 50% NA WYBRANE BILETY WSTĘPU ==

    Bilet uprawnia również do wstępu na pokaz prac Olgi Boznańskiej.
  • KONCERT "ARCHEOLOGIA EMOCJI" / FESTIWAL NOWE EPIFANIE

    Poprzez studiowanie źródeł historycznych i instrumentów, które przetrwały do naszych czasów, możemy niemalże w pełni odtworzyć brzmienie muzyki sprzed 300 lat – ale czy potrafimy odtworzyć emocje, które wzbudzała? Ten wyjątkowy projekt obiera za punkt wyjścia traktat o kompozycji Marca-Antoine’a Charpentiera z 1686 roku, w którym to autor pisze o emocjonalnej charakterystyce różnych tonacji. Zamiast prezentować to, co zwykle uznajemy za kompletne utwory muzyczne, Liam Byrne i Jonas Nordberg snują fantazję o różnorodnym repertuarze, jaki dwaj przyjaciele, zaszyci w jednej z komnat Wersalu, mogliby eksplorować w trakcie wieczoru, łącząc części i fragmenty ze względu na podobieństwo ich pejzaży emocjonalnych oraz prowadząc wspólną nić przez utwory, które zazwyczaj nie były przeznaczone do wykonywania obok siebie. Artyści poszukują fragmentów operowych kompozycji Lully’ego w przeznaczonej na violę muzyce Marais, śladów tańców dworskich w delikatnej muzyce lutniowej Roberta de Visée, splatając te wszystkie elementy w jeden wieczór kameralnego muzykowania zanurzonego w historii, ale zarazem nowatorskiego w swojej formule.

    Grupując utwory w bloki według konkretnych emocji, Liam i Jonas otwierają przed słuchaczami inne „drzwi” do XVII-wiecznej muzyki. Ta nowa perspektywa jest zdecydowanie mniej skrępowana historycznymi wymogami czy uczonymi tekstami, jej bezpośredniość i skupienie na ekspresji pozwala na głębsze wczucie się w utwory. Artyści dają tym samym mówić muzyce samej za siebie.


    Ważne informacje
    Miejsce leżące – bilet umożliwia uczestnictwo w koncercie w strefie leżącej. Możesz zabrać ze sobą matę lub koc i doświadczyć muzyki w komfortowej, niestandardowej formie.

    Przed koncertem, o godz. 17:45, zapraszamy na specjalne oprowadzanie po Galerii Sztuki Dawnej. Oprowadzanie zawiera się w cenie biletu, jednak liczba miejsc jest ograniczona. Aby wziąć udział w oprowadzaniu, prosimy o wiadomość na adres: projektykulturalne@mnw.art.pl.

    Od niewielkiego "bagna" Europy do światowego imperium handlu i sztuki. W jaki sposób mieszkańcy nowożytnych Niderlandów wydzierali morzu Ziemię, żyjąc w nieustannym obliczu katastrofy naturalnej? Podczas oprowadzania po Galerii Sztuki Dawnej prześledzimy rozwój gospodarczy powstałej na przełomie XVI i XVII w. Republiki Siedmiu Zjednoczonych Prowincji oraz przyjrzymy się bliżej martwej naturze, czyli gatunkowi malarskiemu przeżywającemu na tych terenach prawdziwy rozkwit. Czy umieszczenie na płótnie kwiatów i owoców miało świadczyć o bogactwie właściciela, czy niosło znaczenie symboliczne? Zwrócimy uwagę na kolonialne źródło bogactwa Republiki oraz na konsekwencje wprowadzenia nowej religii – protestantyzmu.
  • KONCERT "ŻADEN CZŁOWIEK NIE JEST SAMOISTNĄ WYSPĄ" / FESTIWAL NOWE EPIFANIE

    „Żaden człowiek nie jest samoistną wyspą” – program koncertu zawdzięcza wierszowi Johna Donne’a nie tylko tytuł, ale także zasadniczy kształt. Piękno tego tekstu bierze się z rozmyślań nad więzami łączącymi ludzkość oraz nad uczuciem straty. Podmiot liryczny stwierdza, że żadna jednostka nie funkcjonuje w izolacji, lecz jest integralnym elementem szeroko pojętego kolektywu jednostek. Wiersz porównuje tę wspólnotę do kontynentu, a każdego człowieka do jego części – fragmentu większej całości.

    Wszyscy i wszystko jest ze sobą powiązane i – co ciekawe – tego poczucia możemy doszukać się również w muzyce późnego renesansu (około 1600 roku). W programie koncertu znalazły się głównie utwory ze zbioru opracowanego na terenach dzisiejszej Polski, leżących nad Morzem Bałtyckim obejmujących między innymi Gdańsk, pobliską Oliwę oraz Braniewo (funkcjonujące wówczas pod nazwą Braunsberg) – dawną stolicę Warmii i istotny ośrodek portowy. Po licznych historycznych perypetiach tabulatura braniewsko-oliwska trafiła w końcu do kolekcji Litewskiej Akademii Nauk w Wilnie, gdzie znajduje się do dziś.

    Repertuar zawarty w zbiorze ma zdecydowanie międzynarodowy charakter. Pośród znanych autorów znajdują się słynni uczniowie wielkiego weneckiego organisty, Andrei Gabrielego: jego siostrzeniec Giovanni, Niemiec Hans Leo Hassler oraz flamandzki kompozytor Jacob Regnart, tworzący w Austrii i Czechach, a także Petrus de Drusina, związany ze stolicą Pomorza. Gdyby chcieć ująć to w skrócie, program koncertu obejmuje przegląd najpiękniejszej muzyki z Włoch, Hiszpanii, Niemiec, Francji, Anglii i Polski, powstałej około 1600 roku.


    Ważne informacje
    Miejsce leżące – bilet umożliwia uczestnictwo w koncercie w strefie leżącej. Możesz zabrać ze sobą matę lub koc i doświadczyć muzyki w komfortowej, niestandardowej formie.

    Przed koncertem, o godz. 17:45, zapraszamy na specjalne oprowadzanie po Galerii Sztuki Dawnej. Oprowadzanie zawiera się w cenie biletu, jednak liczba miejsc jest ograniczona. Aby wziąć udział w oprowadzaniu, prosimy o wiadomość na adres: projektykulturalne@mnw.art.pl.

    Od niewielkiego "bagna" Europy do światowego imperium handlu i sztuki. W jaki sposób mieszkańcy nowożytnych Niderlandów wydzierali morzu Ziemię, żyjąc w nieustannym obliczu katastrofy naturalnej? Podczas oprowadzania po Galerii Sztuki Dawnej prześledzimy rozwój gospodarczy powstałej na przełomie XVI i XVII w. Republiki Siedmiu Zjednoczonych Prowincji oraz przyjrzymy się bliżej martwej naturze, czyli gatunkowi malarskiemu przeżywającemu na tych terenach prawdziwy rozkwit. Czy umieszczenie na płótnie kwiatów i owoców miało świadczyć o bogactwie właściciela, czy niosło znaczenie symboliczne? Zwrócimy uwagę na kolonialne źródło bogactwa Republiki oraz na konsekwencje wprowadzenia nowej religii – protestantyzmu.
  • MATKI I CÓRKI – RZEMIEŚLNICZKI, PRZYJACIÓŁKI

    Warsztaty dla matek z córkami (w wieku 9-13 lat) /// AKTUALNY PROGRAM CYKLU ZNAJDUJE SIĘ POD ADRESEM: HTTPS://WWW.MNW.ART.PL/EDUKACJA/DZIECI-RODZINY/MATKI-I-CORKI--RZEMIESLNICZKI-PRZYJACIOLKI/
  • MUZEUM NA WIECZÓR

    MNW / MUZEUM NA WIECZÓR #1
    30 stycznia / piątek / Warszawskie szlagiery

    Warszawa, której już nie ma, uwieczniona na dawnych fotografiach, obrazach, w piosenkach i filmach? Zapraszamy na niezwykłą podróż w czasie do miasta o nieustannie zmieniającej się tożsamości, które jako świadek przełomowych momentów historii, łączy pamięć przeszłości z nowoczesnością.

    Spędź z nami wieczór w muzeum i odkryj zapomniane widoki Warszawy. Gmach MNW wypełnią rozmowy, działania twórcze, z głośników popłyną znane i lubiane warszawskie szlagiery a na zakończenie obejrzymy kultowe filmy z Warszawą w roli głównej. Poczuj atmosferę stolicy ubiegłego wieku, w której gwar bazarów i stukot konnych tramwajów tworzyły tło dla nadchodzącej epoki nowoczesności.
    Bądźcie z nami!

    PROGRAM:
    17:00-20:00 Strefa kreatywna / Hol Główny
    Winyle z cukrem / Hol Główny
    Q&A – zapytaj o sztukę / Galeria Sztuki XIX Wieku

    Gmach Główny MNW – Hol Główny i Galerie Stałe / udział na podstawie biletu wstępu do MNW / można dołączyć w dowolnym momencie / nie obowiązują wcześniejsze zapisy

    18:00 Spotkanie autorskie / Miasto kontrastów. Warszawa dwudziestolecia międzywojennego / Księgarnia MNW

    20:00-22:30 / Projekcje filmów
  • MUZYKOTERAPIA DLA SENIORÓW

    W ostatni czwartek miesiąca serdecznie zapraszamy na warsztaty muzykoprofilaktyki i muzykoterapii dla seniorek i seniorów.
  • NA GŁOSY - PIEŚNI ZIEM OKUPOWANYCH / KONCERT W GALERII FARAS

    Podczas koncertu zabrzmią tradycyjne pieśni ukraińskie pozyskane z archiwalnych nagrań terenowych Chersońszczyzny, Zaporożczyzny, Charkowszczyzny, stanowiące niezbywalną wartość niematerialnego dorobku Ukrainy, opracowane i misternie zrekonstruowane przez: Hannę Okhrimchuk, Sofiję Baskakovą, Solomiję Mikhalovą, Olhę Okhrimchuk oraz Serhija Okhrimchuka.


    Pierwsza pula biletów została wyprzedana.
    Druga pula biletów będzie dostępna w dniu koncertu od godz. 19:00 w kasie Muzeum.
    Liczba miejsc jest ograniczona.
  • PIERWSZE KROKI W MUZEUM

    Warsztaty dla dzieci w wieku 1,5 - 3 lata. AKTUALNY PROGRAM CYKLU ZNAJDUJE SIĘ POD ADRESEM: https://www.mnw.art.pl/edukacja/dzieci-rodziny/pierwsze-kroki-w-muzeum/
  • PO PROSTU: OPROWADZANIE W PROSTYM JĘZYKU POLSKIM

    Oprowadzanie w galeriach stałych i na wystawach czasowych w Gmachu Głównym oraz Królikarni. Spotkania odbywają się w prostym języku polskim bez tłumaczenia.
  • RODZINNE NIEDZIELE / warsztaty dla dzieci w wieku 5–12 lat i ich opiekunów / FERIE MNW

    W każdą niedzielę zapraszamy na wspólne odkrywanie Muzeum. Niedziela to czas dla rodziny, a Muzeum to świetne miejsce, w którym można ciekawie spędzić czas z najbliższymi: podziwiać dzieła sztuki, zadawać trudne pytania i szukać na nie odpowiedzi, a nawet trochę się pobawić. Warsztaty odbywają się w dwóch grupach o 10.15 i 12.15.
  • RYSUJEMY „BRZYDKO” W MUZEUM NARODOWYM / FERIE MNW

    Największym wrogiem kreatywnego myślenia jest lęk przed oceną. Jak mamy być kreatywni, skoro boimy się, że coś "wyjdzie brzydko?". Dlatego na warsztatach nie będziemy się zastanawiać, czy coś jest ładne albo dobrze narysowane. Nie będziemy się uczyć „poprawnego” rysunku. Pozwolimy sobie na „brzydkie” tworzenie – nastawione na przyjemność z procesu, a nie na efekt. Poszukamy elementów przyrody w zbiorach Muzeum i zastanowimy się, jak wyglądałyby w swoim naturalnym środowisku – nie zawsze okazałe, wystudiowane czy „jak z obrazu”. Będziemy ćwiczyć dostrzeganie piękna w tym, co niepozorne, nieoczywiste i „brzydkie”.
  • SITO NA ŻYWO. WARSZTATY SITODRUKU Z KWIACIARNIĄ GRAFIKI / FERIE MNW

    Zapraszamy całe rodziny lub dzieci z opiekunami na akcję sito na żywo, czyli kreatywne warsztaty sitodruku, które poprowadzą artyści z Kwiaciarni Grafiki. Zajęcia odbędą się w Przestrzeni Edukacyjnej, w swobodnej atmosferze, a inspiracją do działań będą dzieła z kolekcji Muzeum.

    Akcja sita na żywo ma proste zasady. Jak mówią sami artyści z Kwiaciarnii Grafiki: „Wy przynosicie jasny textyl (farba będzie czarna). My wspólnie z Wami za pomocą rakli i sita zadrukujemy przyniesiony ciuszek. Pamiętajcie: nowa warstwa farby potrafi przywrócić do życia textyle zapomniane czeluściach garderoby. Nie kupujcie - recyklujcie!”.
  • SPACER PRZYRODNICZY Z MICHAŁEM KSIĄŻKIEM / FERIE MNW

    Zapraszamy całe rodziny na dwa wyjątkowe spacery przyrodnicze, czyli biodróże z Michałem Książkiem. Spacery zaczniemy w muzealnych galeriach, a następnie wyjdziemy poza Muzeum. Będziemy oglądać, odkrywać i badać! Będzie twórczo i wesoło! Pierwszy spacer odbędzie się w ciągu dnia, a drugi wieczorem.
  • SPOTKANIE Z OBIEKTEM W JĘZYKU UKRAIŃSKIM

    Wolna rozmowa w stylu „Slow art” o dziełach sztuki w języku ukraińskim.
  • SZTUKA DLA WNUKA

    Międzypokoleniowe warsztaty dla dziadków i wnucząt w wieku 5-12 lat. AKTUALNY PROGRAM CYKLU ZNAJDUJE SIĘ POD ADRESEM: http://www.mnw.art.pl/edukacja/dzieci-rodziny/sztuka-dla-wnuka/
  • ZIMOWE MUZEUM POD LUPĄ / FERIE MNW

    Zapraszamy najmłodsze dzieci w wieku od półtora roku do czterech lat wraz z opiekunami na zajęcia przyrodniczo-artystyczne. Cykl jest zimową odsłoną programu „Muzeum pod lupą, czyli wakacyjni odkrywcy sztuki i przyrody”. Podczas spotkań zobaczymy, jak artyści przedstawiają przyrodę w zimowej odsłonie, będziemy też poznawać zimowe zjawiska przyrodnicze. Nie zabraknie ćwiczeń sensoryczno-ruchowych, a także aktywności plastycznych i eksperymentów fizycznych.
  • ZIMOWE WARSZTATY RODZINNE / FERIE MNW

    Zapraszamy wszystkie dzieci na warsztaty rodzinne, czyli na zajęcia artystyczne, na których wspólnie odwiedzimy galerie w naszym Muzeum oraz wykonamy prace plastyczne inspirowane dziełami z kolekcji. W atmosferze twórczej swobody poznamy fascynujące historie dzieł sztuki, a także życiorysy wybranych artystek i artystów.